フォークオクラシー／ルーファス・ウェインライト
父親がラウドン・ウェインライトIII。母親がケイト＆アナ・マクギャリグルのケイトさん。ということで、血筋としてはフォーク〜カントリー系のルーファス・ウェインライト。でも、ジュディ・ガーランドへの愛を全開にしたライヴをやってみたり、映画音楽的なアプローチを展開したり、バロック・ポップ的な名曲をたくさん生み出したり。自身の音楽はそっち系だったりするわけですが。
そんなルーファスがある意味、自らのルーツであるはずのフォーク系の名曲を、曲ごとに多彩なゲストを迎えつつ“リイマジン”した1枚が出ました。それが本作。カタカナでどう表記したらいいのかよくわからないけど(笑)、『フォーコクラシー』？ 『フォークオクラシー』？ アクセントは“オ”に置きたい感じなので、今回は『フォークオクラシー』にしておこうかな。
でも、さすがルーファス。選曲、ゲストの人選、アレンジ、すべて一筋縄にはいきません。ローレル・キャニオン的なフォーク・ロックものあり、コンテンポラリーなものあり、トラディショナルあり。結果、ルーファスならではのフォークというか、結局は思いきりこの人っぽいどこかシアトリカルなバロック・ポップというか、そういうものに仕上がっているところが素晴らしい。
収録曲のオリジナル・アーティストと今回の客演者をざっくりチェックしていくと——
「アローン」（イーワン・マッコール＆ペギー・シーガー）をマディソン・カニンガムと、「ヘッディング・フォー・ホーム」（ペギー・シーガー）をジョン・リジェンドと、「朝日をもとめて（Twelve-Thirty）」（ママス＆パパス）をスザンナ・ホフス、クリス・スティルス、シェリル・クロウの3人と、「ハーヴェスト」（ニール・ヤング）をアンドリュー・バード＆クリス・スティルスと、「ハイ・オン・ア・ロッキー・レッジ」（ムーンドッグ）をデヴィッド・バーンと、「ブラック・ゴールド」（ヴァン・ダイク・パークス）を作者ヴァン・ダイクと、そしてルーファス自身のオリジナル曲、2007年の『リリース・ザ・スターズ』収録の「ゴーイング・トゥ・ア・タウン」をアノーニと。
トラディショナル系のものとしては、「ダウン・イン・ザ・ウィロウ・ガーデン」（チャーリー・モンローが有名にしたアパラチアン・マーダー・バラッド）をブランディ・カーライルと、「カウラナ・ナ・プア」（19世紀生まれのハワイアン・プロテスト・フォーク）をニコール・シャージンガーと、「ハッシュ・リトル・ベイビー」を妹のマーサ・ウェインライトと義妹ルーシー・ウェインライト・ローチェと、「コットン・アイド・ジョー」をチャカ・カーンと、「ワイルド・マウンテン・タイム」を叔母さんにあたるアナ・マクギャリグルと従兄弟にあたるリリー・ランケン母娘、マーサ・ウェインライトとルーシー・ウェインライト・ローチェ姉妹、そして親戚同様のチャイム・タネンバウムと。
で、必殺のトラディショナル「シェナンドー」、コーラスで聞かせるシューベルトの歌曲「夜と夢（Nacht und Träume）」、アイルランド民謡「アーサー・マクブライド」をルーファスが単独で——というラインアップ。この種のアメリカーナ系の楽曲を取り上げることで、逆説的にルーファスの持ち味が浮かび上がってくる、実に興味深い1枚に仕上がっています。さすがだー。
デヴィッド・バーンのアルバム『グロウン・バックワーズ』に収録されていたビゼーの「神殿の奥深く（Au fond du temple saint）」以来となるバーンとの感動的な共演とか、ルーファスのデビュー・アルバムで2曲プロデュースを手がけていたヴァン・ダイク・パークスとの再タッグとか、2004年の『ウォント・トゥー』収録の「オールド・ホアーズ・ダイエット」以来のアノーニとの共演とか、スティーヴン・スティルスの息子であるクリス・スティルスを交えたコーラスで綴るニール・ヤング曲とか、ママス＆パパスの編成に倣ってスザンナ・ホフス、シェリル・クロウ、クリス・スティルス、そしてルーファスの男女2人ずつの混声でカヴァーしたジョン・フィリップス作品とか、聞きどころも多し。
何より、妹たち、おばさん、従兄弟と歌ったラスト曲「ワイルド・マウンテン・タイム」がよいです。ここでチャイム・タネンバウムが演奏しているバンジョーは故ケイト・マクギャリグルのものなのだとか。ルーツへの深い感謝の念のようなものがしみじみ伝わってきます。しみます。
